Los Desposorios de la Virgen, de Rafael
Escrito por Iván el Domingo, 12 de Abril del 2009 a las 16:33
No ha pasado mucho tiempo desde que comentamos por aquí la noticia de la restauración de La Madonna del ruiseñor de Rafael, pues bien, hace ya algunos días se presentaba al público la restauración de otra de las obras del genial pintor de Urbino, Los desposorios de la Virgen. El cuadro, que se conserva en la Pinacoteca de Brera (Milán), fue pintado en 1504 cuando Rafael tenía 21 años y está firmado y fechado en el edificio de planta centralizada que aparece al fondo de la escena. Sobre el friso del arco central se puede leer: RAPHAEL URBINAS MDIIII. Para los historiadores del arte esta pintura sobre tabla representa la transición del Prerrenacimiento al Alto Renacimiento.
Los desposorios de Rafael sigue de cerca el tema y la composición de una obra que su amigo Perugino había pintado ese mismo año, y el mural que representa la Entrega de las llaves a San Pedro que se encuentra en la Capilla Sixtina, obra del mismo pintor. Los desposorios fue ejecutada inmediatamente antes del viaje de Rafael a Florencia donde descubrirá la escultura de Donatello y la pintura de Leonardo da Vinci y Miguel Ángel (con el que llegará a competir).
Los desposorios de la Virgen ha pasado a lo largo de su historia por las manos de diferentes dueños, fue un encargo de la familia Albizzini para la capilla de San José en la iglesia de San Francisco de los Minoritas en Città di Castello, en Umbría. En 1798 la ciudad se vio forzada a donar la pintura al general Lechi, un oficial del ejército napoleónico, quien a su vez lo vendió al marchante milanés Sannazzari. Éste la legó al principal hospital de Milán en 1804. Dos años más tarde, fue adquirida por la Academia de Bellas Artes y desde entonces ha sido exhibida en Brera.
Sabemos que la obra ha sido sometida a diversas restauraciones, algunas de ellas muy bien documentadas como la que realizó en 1857 Giuseppe Molteni (que ya detectó una restauración previa, probablemente del siglo XVIII), disponemos de un completo texto en el que describe el estado de conservación del cuadro en ese momento y la intervención que realizó . Casi un siglo después, en 1958, la tabla se vio obligada a pasar por el taller de restauración ya que un visitante de la galería la golpeó con un martillo, la zona más afectada fue la que representa el vientre y el codo de la Virgen, el encargado de esta restauración fue Mauro Pelliccioli.
La restauración que acaba de finalizar se hizo necesaria, según sus responsables, porque existían problemas relacionados con la estabilidad del color y los materiales utilizados en restauraciones precedentes se habían estropeado.
De manera previa a la restauración en sí se realizaron una serie de estudios y análisis que aportaron datos útiles sobre la técnica de ejecución de la obra y su estado de conservación, que en general, era bueno, pero se podían observar algunos levantamientos de la película pictórica, repintes puntuales y barnices oxidados que impedían apreciar la intensidad de los colores.
La fase de la intervención más interesante fue la limpieza, realizada de forma química, mediante el empleo de disolventes. El cielo se fue liberado de recubrimientos y capas gruesas de barnices y repintes y en las figuras, arquitectura y paisaje la limpieza fue encaminada a restablecer las relaciones y el equilibrio entre los colores, eligiendo en cada caso un nivel de limpieza apropiado. También se eliminaron las reintegraciones de la restauración de 1958 realizadas por Pelliccioli ya que sus colores se habían virado y desentonaban con el conjunto.
En esta ocasión, además del cuadro, también se ha realizado la restauración del marco.
Casi todos los textos que enlazo en esta anotación están en italiano, pero merece la pena pasarse por ellos para ver las magníficas fotos de detalle del cuadro…
Escribir comentario
Categoria: Actualidad, Intervenciones, Museos, Pintura, Restauración
- Añadir este post a
- Del.icio.us -
- Meneame -
- Digg
No Hay comentarios.